和“敦煌女儿”面对面！现场戏迷多到只能坐过道

“我(wǒ)走在路上，有人说(shuō)，哇！樊院长来了！跑来想和我们合影，我就想，这个(zhègè)服化道在‘形’上成功了。”沪剧名家茅善玉(máoshànyù)的分享让大家哄堂大笑(hōngtángdàxiào)。昨天（26日），“名家面对面”徐汇区新时代文明实践“美育大课堂”第五季第二场“《敦煌女儿》沪剧的传承与创新”，在徐汇区新时代文明实践中心举行。 作为上海(shànghǎi)本土戏曲艺术的瑰宝、国家级非物质文化遗产之一——沪剧，承载着(zhe)几代人的记忆与乡愁，也见证着这座城市的变迁与发展。 现场，记者看到不少热心观众慕名前来，舞台旁、过道间(guòdàojiān)，不少戏迷借用蒲团席地而坐，只(zhǐ)为近距离目睹沪剧名家茅善玉(máoshànyù)的风采。这足见沪剧艺术在民间的深厚根基。 茅善玉以真挚的讲述，带观众走进《敦煌女儿》沪剧创作的奇妙世界。当被问到为何选择(zé)《敦煌女儿》这一题材时，她(tā)(tā)满含敬意地表示(biǎoshì)，正是樊锦诗先生“择一事终一生”的敦煌精神，深深打动了她。樊锦诗先生将青春与毕生心血都奉献给敦煌文物(wénwù)的保护与研究，在大漠深处默默坚守数十载，这种执着与坚守，与沪剧人传承沪剧艺术的初心一脉相承，亦与其对沪剧的创新追求同频(tóngpín)共振。 谈及沪剧在新(xīn)时代的(de)发展，茅善玉分享道，沪剧作为海派文化的“活化石，承载着上海的历史记忆与城市精神。传承沪剧的精髓，需要(xūyào)保留其独特的唱腔、韵味与表演形式，这是(zhèshì)沪剧的根；而创新，则要融入当代题材与表现手法，让(ràng)沪剧贴近现代观众的生活(shēnghuó)与情感。以《敦煌女儿》为例，将当代人物樊锦诗的故事搬上沪剧舞台，本身就是一次大胆创新，用沪剧特有的艺术(yìshù)魅力，讲述当代传奇，让观众感受到传统文化与现代精神的深度碰撞。 从舞台到电影，《敦煌(dūnhuáng)女儿(nǚér)》在不同艺术载体间的(de)转换，同样充满(chōngmǎn)挑战与创新。茅善玉(máoshànyù)回忆，在敦煌实地拍摄时，不仅要克服恶劣的自然环境，更要思考如何通过电影镜头，展现沪剧的艺术魅力。而樊锦诗先生亲临拍摄现场，与剧组人员交流(jiāoliú)，那种对敦煌文化的赤诚热爱，让所有人深受鼓舞。这种精神也激励着沪剧人在传承与创新的道路上不断前行。 活动临近尾声时，茅善玉应观众此起彼伏的热情呼声(hūshēng)，即兴现场清唱沪剧《敦煌女儿》片段。婉转的唱腔响起，现场观众宾屏息聆听；起至高潮处(chù)，全场掌声与喝彩声便如潮水涌来。更有沪剧爱好者(àihàozhě)被邀请上台与茅善玉同台演唱。台下观众纷纷(fēnfēn)举起手机，镜头(jìngtóu)闪烁间，记录下现场这一珍贵时刻。 作为徐汇区近年来持续打造的(de)文明实践品牌活动，“美育大课堂”旨在引导政府、社会(shèhuì)、家庭等各方面力量共同参与，全面统筹(tǒngchóu)区域优质资源走进市民群众日常生活，打造群众家门口的美育课堂。作为第五季第二场活动，本次活动以沪剧艺术为主题，通过(tōngguò)沪剧名家茅善玉的演绎(yǎnyì)，带观众沉浸式感受沪剧文化魅力，提升美育素养。 本次活动由徐汇区委宣传部(xuānchuánbù)（区精神文明办）主办，徐汇区新时代文明实践中心承办，社区居民、沪剧爱好者、热情观众等齐聚一堂，共同(gòngtóng)感受由沪剧带来的戏曲文化(wénhuà)魅力。 接下来，徐汇区将持续举办“名家面对面”系列活动，推出更多的(de)文化交流活动，通过流动的“美育(měiyù)(měiyù)大课堂”，打破专业艺术的围墙，将优质艺术资源转化为社会美育资源，让更多的市民群众走进美育课堂，聆听名家艺术故事(gùshì)，浸润(jìnrùn)美育滋养，共同提升艺术素养与人文情怀。